lunes, 18 de junio de 2007

Adolfo Cantú

Bo malinalco 2009




La obra de arte es una representación sensible de lo supersensible; de lo espiritual.


Las bañistas Picasso 1957




Las bañistas 2001

Colección arte Cantú Y de Teresa

Picasso es como un gran océano
Que siempre nos nutre de formas e ideas geniales
Para mi siempre es fuente inagotable de inspiración
Al igual que a el nos gusta disfrutar del paisaje el buen vino
Tanto en América como en Europa.
Malinalco se convirtió con los años en ese refugio
Natural donde colocamos nuestras ideas
Mobiliario herrería arquitectura jardinería pintura escultura
Un todo transformado en habitat
bo






centauro y violin 08

Bo en el MUNAL


Adolfo en MUNAL 2009

Sin las escuelas del siglo XX no existiría el arte actual.

México, 20 Dic (Notimex).- En el marco de la exposición "La invención de lo cotidiano", que exhibe el Museo Nacional de Arte (Munal), los artistas Adolfo Cantú y Helen Bickham conincidieron en que sin las escuelas del sigo XX, como el impresionismo, el cubismo o el surrealismo, no existiría el arte actual.
En la plática "Conversando sobre lo extraordinario y lo ordinario", los artistas abundaron sobre el arte mexicano y contemporáneo que en esta ocasión exhibe el recinto de los acervos del propio Munal y de la Fundación/Colección Jumex.
Se trata de una muestra que comprende más de 150 piezas entre ambas instituciones que datan del siglo XVII hasta nuestros días, gracias a la curaduría de Fréderic Bonnert, crítico de arte y curador independiente, quien luego de un cuidadoso estudio, seleccionó las obras.
En la charla, el coleccionista de arte Adolfo Cantú, señaló que con esta colección, el Munal se coloca al mismo nivel de lo que está sucediendo en otras partes del mundo.
"Este es un momento histórico al incluir al acervo que presenta obras contemporáneas, algo que le corresponde generalmente a otro tipo de espacios", adujo.
El artista recordó que "la colección Jumex contaba con 700 piezas y a la fecha rebasa las dos mil obras, pero para entender el arte actual y unirlo al realizado en el pasado, es necesario citar las principales escuelas del siglo XX, como el impresionismo, el cubismo o el surrealismo, porque sin éstas no existe el arte actual".
Helen Bickham explicó que una colección es un concepto y los coleccionistas se crean por diversas razones "en Estados Unidos esta área fue desconocida por muchos años y la gente no tenía educación en las cosas estéticas"
Agregó que con la compra de grandes obras de Europa, ahora poseen colecciones muy especiales, terminaron siendo grandes amantes del arte y mucho de la colección de Jumex responde al arte de vanguardia.
Explicó que dentro de las colecciones, el arte ha pasado la prueba del tiempo, y que mucho del arte actual se hizo hace cinco minutos, pero mucho de él se hizo hace siglos, y sigue vivo en la actualidad, cuyas obras a los ojos del espectador logran un cambio.
En un comunicado el Conaculta detalla que el título "La invención de lo cotidiano" fue tomado del libro homónimo del historiador y filósofo Michel de Certeau, quien en su texto de 1980 exploró la vida cotidiana.
Al respecto, y previo a la charla se realizó un recorrido bajo la guía de Arturo Pérez, cuya explicación giró en torno a los cuatro núcleos temáticos de la muestra:
"Energía de lo cotidiano", ésta aborda los aspectos más directos, concretos y tangibles de la vida cotidiana, como el trabajo, los pasatiempos, el consumo, la espiritualidad y la vida personal e íntima, "Naturaleza y paisaje" y "Estrategias identitarias".
Así como "Resistencia y antidisciplina", esta última se apega a la tesis defendida por Michel de Certeau en que plantea sobre la manera en que el ser humano modifica su entorno, sin rechazar los usos culturales definidos.
Luego de ofrecer un panorama general de la exposición y las obras, Arturo Pérez señaló que se trata de la ultima exposición que presenta el Munal durante el presente año, tras haber albergado otras muestras como: "México y la estampa moderna", una colección del Museo Nacional de Philadelphia y el Museo Nacional de Arte y una colección francesa.












Adolfo Cantú y Helen Bickham presentan La invención de lo cotidiano
En el marco de la exposición La invención de lo cotidiano que se presenta en el Museo Nacional de Arte (Munal) del Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA), se llevó a cabo la plática Conversando sobre lo extraordinario y lo ordinario, en la que los artistas Adolfo Cantú y Helen Bickham ahondaron en diversos aspectos de las colecciones de arte mexicano y contemporáneo más importantes del país pertenecientes a los acervos del museo anfitrión y la Fundación/Colección Jumex.

Previo al evento se realizó un recorrido guiado por Arturo Pérez cuya explicación giró en torno a los núcleos temáticos que guarda la muestra: Energía de lo cotidiano que abordan los aspectos más directos, concretos y tangibles de la vida cotidiana tales como el trabajo, los pasatiempos, el consumo la espiritualidad, la vida personal e íntima; y Naturaleza del paisaje, sección que busca brindar un espacio de respiración en el que se aborden los vínculos de los seres humanos respecto al paisaje y su entorno vital.

Además de los ejes temáticos Estrategias identitarias un apartado en el que se puede observar cómo inventar y vivir lo cotidiano requiere también la afirmación del ser y la definición de la identidad; y Resistencia y antidisciplina, sección que se apega a la tesis defendida por Michel de Certeau sobre todo en el momento en que el autor plantea de que manera el ser humano modifica su entorno, sin rechazar los usos culturales definidos.

Se trata de una muestra curada por Fréderic Bonnet, critico de arte y curador independiente, quien tras un cuidadoso estudio de los acervos del Museo Nacional de Arte y la Fundación/Colección Jumex reunió una selección de obras que datan del siglo XVII hasta nuestros días. Reúne más de 150 piezas de ambos acervos y toma el nombre de La invención de lo cotidiano del libro homónimo del historiador y filósofo francés Michel de Certeau, quien en su texto publicado por vez primera en 1980 exploró la vida cotidiana.

Al ofrecer su visión sobre la muestra La invención de lo cotidiano, el coleccionista de arte y artista, Adolfo Cantú, señaló que con dicha exposición el Munal se coloca al mismo nivel de lo que está sucediendo en otra partes del mundo. Y dijo “La colección del Munal integra obras de varios siglos anteriores hasta mediados del siglo XX y este es un momento histórico al incluir al acervo que presenta obras contemporáneas, algo que le corresponde generalmente a otro tipo de espacios”.

“Por otro lado, la colección Jumex contaba en un principio con 700 piezas y ahora está rebasando las dos mil obras, pero para entender el arte actual y unirlo al realizado en el pasado es necesario hacer referencia a las principales escuelas del siglo XX, el impresionismo, el cubismo o el surrealismo, porque sin ellas no existe el arte actual”, indicó Cantú.

Mucho del arte actual se hizo hace cinco minutos: Bickham

Por su parte, la artista Helen Bickham explicó que una colección es un concepto y los coleccionistas se crean por diversas razones. “En Estados Unidos esta área fue desconocida por muchos años y la gente no tenía educación en las cosas estéticas pero comenzaron a comprar las grandes obras de Europa y ahora tienen colecciones muy especiales, terminaron siendo grandes amantes de arte y mucho de la colección de Jumex responde al arte de vanguardia”.

Explicó que dentro de las colecciones el arte ha pasado la prueba del tiempo. “Mucho del arte actual se hizo hace cinco minutos, pero mucho arte que se hizo hace siglos sigue vivo actualmente y en el espectador hay un cambio, al observar la obra no vuelve a ser la misma persona de antes”, dijo.

Al ofrecer un panorama general de la exposición y de las obras expuestas, el guía Arturo Pérez señaló que se trata de la última exposición que presenta el Munal durante el presente año “Es una muestra muy amplia y con ella se cierra, en el presente año, la relación del museo con otras instituciones. Tuvimos la muestra de México y la estampa moderna, una colección de entre el Museo Nacional de Philadelphia y el Museo Nacional de Arte, una colección francesa y ahora la colección de Jumex con arte contemporáneo”.

Las actividades que se realizan en el marco de la exposición La invención de lo cotidiano integra la Experiencia sonora Maneras de hacer; los recorridos autodirigidos Guía para adultos y familias; el recorrido Vía Bluetooth Un recorrido fuera de serie; y Visitas guiadas, para público general, los martes y domingo, a las 12:00 y 14:00 horas, y para grupos y escuelas, de martes a domingo de 10:30 a 14:00 horas, previa reservación al 5130 3400 ext. 4008.

Destaca también el ciclo Charla con especialistas. Conversando sobre lo extraordinario y lo ordinario en el que se dialoga, todos los miércoles a las 12:00 horas, con expertos y artistas sobre lo cotidiano, tema que ha interesado a los creadores del arte tradicional y contemporáneo para desarrollar sus propuestas artísticas; el espacio lúdico Arte de hacer , una divertida proyección animada de 60 segundos; el taller de animación para niños Anima tus ideas ; el programa Museo para llevar ; y servicios en línea vodcast.












México en la Estampa Moderna
Museo MUNAL
Tacuba 8 Centro Histórico Ciudad de México
Helen Bickham 3 abril 2008
Adolfo Cantú BO 23 abril 2008
Adolfo Cantú BO 4 junio 2008









Dentro de las etapas pictóricas de Adolfo Cantú
Podemos degustar su visión del grabado en madera y cobre a la punta seca video

De Calvison a la Bretaña - Francia 1995






En 1978 Adolfo se instala en Calvison en Camargo Francia , en el Atelier Columbier para trabajar junto con el grupo de artistas de Francia Italia y Argelia.
Para costear el hospedaje y el curso Adolfo trabaja en la cocina del Atelier y en los viñedos de la región de Camargue

Desde ese año a la fecha el transitar de Adolfo por Europa lo llevara a estancias temporales en todas las regiones del territorio territorio Frances , Normandia , Alsacea, Borgoña ,Camargue, Aquitania, Porvance, Bretaña etc.





En la Primavera de 1995 Adolfo desarrolla una serie de oleos
con el tema de Bretaña, estas abstracciones de la costa Francesa
son captadas por el artista de una manera muy peculiar, podríamos decir que retrata la región vista desde el aire.



Dentro del Fecundo Renacimiento de arte Plástico de la Pintura Mexicana
en el siglo XX y XXI . Nos sorprende la basta y variada obra de Adolfo Cantú
Bocetos de Murales, Oleos , Acuarelas, Dibujos ,Tintas, Monotípos, Grabados,
Escultura en mármol, piedra, metal y bronce.

Grafica



El Munal contará con una "Sala de Consulta", compuesta por 180 títulos, en ella chicos y grandes tendrán a su disposición referencias bibliográficas de los artistas que componen la exposición.

Los jóvenes también tendrán espacios de creación y exhibición de sus obras, así como acercamientos con artistas profesionales, entre los que destacan el grabador Joel Rendón, los artistas plásticos Arturo García Bustos, Magali Lara, Adolfo Cantú y Alberto Castro Leñero y Luis Miguel Valdés, quien colabora con el Taller Siempre Habana, entre muchos otros.

Otros módulos interactivos para toda la familia son "No es Magia, es estampa", montado sobre una tórculo que perteneció al grabador Federico Cantú. "Presionar para Grabar", Grabar para Expresar", "Observa y Estampa" y "Estamaparte" son los nombres de algunos espacios interactivos para el visitante.

En la página de Internet del Munal, los participantes tendrán la oportunidad de ver el resultado de sus trabajos, y así familiarizarse con los procedimientos de la técnica del grabado.

Dafne Cruz, subdirectora de curaduría del Munal, informó que la muestra está dividida en cinco ejes temáticos, "La revaloración del grabado popular", "Hacia un arte nacionalista", Otra visión sobre México", "El arte como propaganda" y "Nuevos lenguajes y otras rutas".

Cruz aseguró que en buena parte de la exposición se hace una revaloración del diálogo estético e histórico de artistas nacionales y extranjeros. Al respecto resaltó la exhibición de los trabajos de Jean Charlote, artista gráfico francés que influyó en el grabado mexicano.

Finalmente, la exposición colocó una sala especial dedicada al trabajo litográfico de Orozco y grabados de Diego Rivera, con la que se propone un análisis comparativo entre el expresionismo y el surrealismo.

A la conferencia asistieron Innis Shoemaker, representante del Museo de Arte de Filadelfia; y Jhon Timan, curador del mismo recinto estadounidense. Cabe señalar que ambos se mostraron satisfechos por el trabajo montado en este país






Dentro de las etapas pictóricas de Adolfo Cantú
Podemos admirar su visión grafica donde el artista
juega con el tema diabólico.

domingo, 17 de junio de 2007

ADOLFO CANTU BO-ART




El arte,la religión y la filosofía son las tres formas en que la verdad del espíritu es llevada a la conciencia: En el arte la verdad aparece sensiblemente y es referida a la intuición. En la religión esa misma verdad es representada. En la filosofía, como ciencia o saber absoluto, la verdad es pensada conceptualmente.. El arte bajo una figura sensible, presenta a la verdad y ésta puede ser catada intuitivamente por la conciencia.
Hegel

Artista plástico



Adolfo Cantú NY 2009




Estampa Moderna 1920-1950
 Una revolución en las artes gráficas
Abril 2 - Junio 8
Sala de Exposiciones Temporales
Visita la página del vodcast de la exposición
ACTIVIDADES DE LA MUESTRA

Visita guiada con conversación
Conversando sobre el arte de la estampa es una visita guiada que incluye la conversación entre estudiantes de licenciaturas afines al arte y los especialistas de las artes gráficas, como Helen Bickham, Arturo García Bustos, Luis Miguel Valdés, Adolfo Cantú, Ariel Valencia Navarro, Alberto Castro Leñero, Mario Rangel, Joel Rendón, Magali Lara y Luis Nishizawa.





Adolfo Cantú 1958 Artista plástico nacido en Monterrey Nuevo León. Desde muy chico fue un apasionado del Arte. La convivencia con sus dos abuelos pintores; Luz Fabila 1905-1984 y Federico Cantú 1907-1989 ; lo guiaron dentro del camino de las Bellas Artes. Sin embargo; Adolfo se considera autodidacta; Sin dejar de reconocer la influencia ejercida por su Familia, y por los estudios en Diseño Gráfico y Arquitectura, aplicándolos en muchas de sus obras.Adolfo Pertenece a la escuela de Monasterio y Cantú en México y Calvisson, Chars en Francia. Su producción artística es extensamente variada e impredecible.

Camino Pictorico

El grupo de los seis




Adolfo inicia su camino pictórico a finales de los 70´s colaborando en talleres artesanales de México Atelier de Luis Ortiz Monasterio y Federico Cantú Garza en San Jerónimo Lidice . Desarrollando moldes para fundición y acabado de piezas a la cera perdida, retocando también arcilla y piedra del maestro Cantú ; trabajo que repite posteriormente en en Calvisson- Francia, para mas tarde trasladarse a los talleres artesanales de Martil en el mediterráneo Marroquí; para aprender técnicas en modelado geométrico; para el trazo de celosías ventanería, teñidos y herrería, con el Maestro Meki Megara , técnica que años después aplicara en obras de dimensiones Arquitectónicas en México. Después de pasar un tiempo en Marrakesh decide instalarse en Rue Des Orfebres en Paris y posteriormente en Rue Milton donde instala su primer Atelier.

video

Arte 80-90




En la década de los 80’ desarrollo mas de un centenar de escenografías en México, iniciandose en el trabajo de grandes formatos utilizando diferentes materiales y texturas. AC. se integra como subdirector a la Galería de Arte Moderno y Val Ray Reforma de Raimundo Martínez; así mismo Adolfo inicia una relación estrecha con la casa de subasta Sotheby’s manejando el acerbo de obra de su abuelo. Mas tarde se une al movimiento de arte vanguardia de Chars, con el maestro Aligna Zadacome, trabajando la escultura en chatarra. A mediados de los 90´s inicia una serie de trabajos en hoja de plata y hoja de oro y chatarra Madera,Metal y Bronce.

Su Temática



La temática de Adolfo Cantú se impregna de movimientos diversos; cubismo, surrealismo abstracto, expresionismo abstracto. Técnicas: Escultura en Metal, Mármol, Bronce, Barro,PVC, Madera. Mobiliario Escultórico.
En Mayo de 2005 su exposición es Inaugurada por la Directora de Cultura del Gobierno del DF. Doc. Raquel Sosa. Con la presencia y las palabras extraordinariamente emotivas del que fuera Secretario de Educación, Lic.Miguel Gonzalez Avelar.
En Agosto del 2005 participa en Salón de la Plástica Mexicana Puertas Abiertas 2005,Casa de España Agosto 2005 - Enero 2006 Muestra Atelier- obras recientes.Abril 2006 - cuarenta obras pictóricas para la remodelación del Hotel Presidente Cancún.

Sobre Arte Mexicano del siglo XX



Visita al Museo Grupo de los seis con Teresa del Conde



Cena Mexican Museum Chicago







Sus conocimientos sobre Arte Mexicano del siglo XX lo han echo participe en el 100 aniversario de Luis Ortiz Monasterio,100 aniversario de Luz Fabila colaborando también en la investigación documentación y textos en los libros; Referencias con Picasso/ Ocho Pintores Mexicanos 2005-Lupína Lara / Colección de Arte Moderno Andrés Blaisten UNAM 2006 / Entre Acordes y Pinceladas Museo Casa Estudio Diego y Frida 2006- M Zavala Diccionario de Escultores UNAM - Lili Kasner 2006-07/Federico Cantú en Montparnasse 1924-1934- ACE- 2007,Fundación Diego Rivera Cite de la Creation, Galeria The Billionaire 2006-2007
Catalogo U Edo de México Un Clasico en la Modernidad F Cantú, Foro Mundial NL Homenaje Cantú2007
Adolfo Cantú E. aparece en la revista The Billionaire .Publicación de noviembre 2007.
En los ultimos dos años publica una serie de articulos de los Maetrso de la Escuela Mexicana de Pintura siglo XX, Frida, Diego , Cantú , Soriano, Ramos Martinez ,Fabila, Monasterio, Aligna , Bo
Exposición Retrospectiva Atelier México Otoño 2007
Expone en Noviembre del 2007 junto con los Pintores , Toledo, Nichizawa, Bickham
Firma de intercambio Cultural con Museo de Chicago
Firmantes , Guadalupe Rivera Marin Directora de la Fundación Diego Rivera,Tomas Ybarra Museo de NY Carlos Tortolero Museo de Chicago

Adolfo Cantú E. se presenta el 23 de abril como ponente , en el Museo MUNAL en el siclo de conferencias del Filadelfia Museum

Exposiciones

Adolfo & Helen en MUNAL diciembre 2008






Adolfo Cantu - Teresa del Conde- Mario Raul







Adolfo y Malena integrados en la convención Mundial de Muralismo
2006




Exposiciones Colectivas
Calvison Francia Atelier genracion 1978-1979
Val-Ray Dada tardio 1988
Cergy, Francia Escultura siglo XX Colectiva 1989.
Atelier desierto colectiva contemoranea 1990
Galeria Radison Modernismo 1991
Casa de España .Plato de Mariscos 2005
Exposiciones Individuales
Cergy, Francia Escultura en Chatarra metal y madera 1986.
Galeria Radison El Arte de Adolfo Cantu 1992
Galera Art Malinalco Chatarra Madera Batalla 2002
Galera Art Malinalco Bronce 2003
Catar, Francia paisaje Surrealista en Chatarra 2003
Centro Cultural Ollin Yolitztli Exposición de arte Plastico 2005
Hotel Club de Golf Presidente Cancún .Abstractos 2006
VIII Vienal Monterrey FEMSA 2006-2007
Galeria Pole 2007
Cajas Mágicas III edición

Conferencias Arte y expos
La obra de Cantú en Linares febrero 2008
México en la Estampa Moderna abril 2008

Exposición Masonería septiembre 2008
Colectiva Chars Francia octumbre 2008
Exposición Cajas Mágicas Octubre 2008


Publicaciones de Arte
Peggy Guggenheim 40 Años en Venezia
Escuela de NY / MOMA
Grecia en la Obra de Federico Cantú
100 Aniversario Frida Kahlo

50 Aniversario Diego Rivera
100 Aniversario Federico Cantú
100 Aniversario Luis Ortiz Monasterio
Juan Soriano 2008
El Cubismo y la Mexicanidad
Alfredo Ramos Martínez
Luz Fabila Arte Siglo XX - 2008
José Clemente Orozco 2008